FIT: n uusimman näyttelyn museo on paratiisi maan päällä

Banneri ilmoittaa näyttelylinjan Manhattanin 27. kadulla, mutta harvat FIT -museon kävijät saattavat olla valmiita siihen, mitä heitä odottaa "Charming: A Rose in Fashion".
”Viehättävä: ruusu muodissa” on ensimmäinen näyttely laitoksen sulkemisen jälkeen. Näyttely on avoinna ilmaiseksi 6. elokuuta ja kestää 12. marraskuuta.
Aulan seinästä lattiaan -kyltti on koristeltu ruusunvarret ja ympäröi valtavan kuvan yhdestä yli 130 esineestä, jotka on esillä kolmen vuosisadan ajan. Buson stiletot ja viiniköynnökset kietoutuvat näyttelyn sisäänkäynnin ympärille Kapea portaikko viittaa sen visuaaliseen loistoon ja mukaansatempaavaan, mutta arvostaakseen sen epätavallisen organisaation akateemisia tavoitteita, täytyy kävellä sisään.
Näyttely on jaettu kahteen galleriaan. Ensinnäkin rakenne, joka muistuttaa suljettua paviljonkia, jossa on ruusuteemaisia ​​hattuja eri kansainvälisiltä jyrsijöiltä ja muotisuunnitteluyrityksiltä pitkillä varren muotoisilla telineillä luoden kukoistavan keinotekoisen valon alla sisäpuutarhan. Museon mukaan galleriassa on myös yli 75 alkuperäistä valokuvamuotokuvaa ruusuja käyttävistä ihmisistä 1850 -luvulta 1920 -luvulle. Näyttelyn verkkosivuilla todetaan, että ”studio- ja amatöörivalokuvaus on yhä helpommin saavutettavissa”.
Päägalleria vie samannimisen kukan inspiraation uudelle tasolle viljelyympäristössä. Seinät on koristeltu pehmeillä ruusuilla, taustamusiikki kunnioittaa niitä, ja jalkakäytävää rajoittavat puutarhan ristikot. Gallerian silmiinpistävin puoli on epätavallinen tapa näyttää esineitä. Niitä ei ole järjestetty aikajärjestykseen. Sen sijaan osia, jotka on omistettu tietyille väreille-punainen, vaaleanpunainen ja valkoinen, musta ja loput "sekoitettu"-ja niitä vastaavat kulttuuriset symboliset merkitykset selitetään yksityiskohtaisesti näyttelyn monien tietotaulujen avulla.
Näyttelyn henki on jossain määrin kuin ruusu. Jos hämmästyttävässä monimuotoisuudessa esitetyt esineet ovat kukkia, niitä ympäröivillä tietomateriaaleilla on varsin tärkeitä toimintoja paljastamalla niiden olemassaolon historiallinen tausta ja niitä luoneen suunnittelijan aikomukset.
Yksi ensimmäisistä näyttelyssä näkyvistä merkeistä paljastaa, kuinka se käyttää ruusun symbolia linssinä yhteiskunnan tutkimiseen ja kritisointiin. Logo kuvaa epätasa -arvoa tekokukkien valmistusteollisuudessa, joka oli merkittävä suurissa muotikaupungeissa 1860 -luvulta 1960 -luvun alkuun. Pariisissa tämä on ammatillista kaupankäyntiä oppisopimuskoulutuksen kautta, mutta New Yorkissa ja Lontoossa aikuiset ja lapset valmistavat samat tuotteet lähes yleisesti swatshop -olosuhteissa. Näihin tuotteisiin vaikuttavat myrkylliset väriaineet, lämmityshöyryt ja riittämätön valo.
Nykyinen aikakausi voi olla erilainen, mutta kuluttajavaatteiden massatuotannon taloudelliset ja ympäristölliset kehitysongelmat ovat edelleen olemassa.
Toisen gallerian jokainen värikoodattu osa perustuu ensimmäisen gallerian aivotavoitteisiin. Museon verkkosivustolla todetaan, että kaksi ensimmäistä osaa liittyvät perinteisesti naisellisuuden eri osa -alueisiin. Punainen liittyy "rakkauteen, intohimoon ja omistautumiseen", kun taas valkoinen ja vaaleanpunainen symboloivat "kypsää seremoniaa-syntymästä avioliittoon" ja "neitsyyden ja kuoleman menettämistä".
Alalla, joka perinteisesti pitää naisia ​​tärkeimpinä kuluttajina, mutta jonka yläluokkaa hallitsevat valkoiset miehet, naisellisuus on kiehtovaa. Museo on päättänyt hankkia äskettäin Ninomiya Noir Kei Ninomiyan teoksen, jonka kehittyneitä vaatteita on verrattu suureen määrään kukkia, mikä tuo vuoropuheluun uuden näkökulman. Ninomiya-laserleikattu materiaali on ripustettu monimutkaisesti keinonahkahihnaan à la Mad Max, mikä lisää rohkean ja seksikkään reunan. Museon verkkosivuilla sanotaan: "hylkää hauraat käsitteet, jotka voivat liittyä kukkiin tai naisiin".
Punainen osa osallistui myös erilaisiin sosiaalipoliittisiin kommentteihin, mukaan lukien Prabal Gurung -mekko vyöllä, jossa kysyttiin "Kuka tulee amerikkalaiseksi?" Hänen kevään 2020 muotinäytöksestään. Kun otetaan huomioon, että Gurung otti haasteen vastaan ​​ennen Met Gala -tapahtuman 2021 ”Amerikassa” julkistamista, vaikuttaa oikeudenmukaiselta, että hänen työnsä ilmestyi punaiselle matolle ja on tällä hetkellä esillä Anna Wintourin pukukeskuksen näyttelyssä “In”. . Yhdysvallat: Muotisanakirja. ”
Musta osa sekoittaa mielenkiintoisesti klassista eleganssia ja herkullista goottilaista kokonaisuutta, kun taas sekoitettu osa vahvistaa näyttelyn keskittymisen sukupuoleen esittämällä urosmuodin ja neutraalin muotoilun ruusuja.
New Yorkin riippumaton suunnittelija Neil Grotzinger esitteli teoksia, jotka osoittivat vastustavansa myrkyllistä maskuliinisuutta ja eroottista kumoamista, naispuolisten koodimateriaalien käyttöä ja tarkoituksellista poliittista läpinäkyvyyden käyttöä. Museon verkkosivuilla todetaan, että hänen kokoelmansa "tutkii maskuliinisuuden, queernessin, voiman ja seksikkyyden käsitteitä".
Sukupuoliroolit, kuten keinotekoiset ruusut, ylpeilevät luonnon illuusioista ja piilottavat ponnistelunsa ja tarkoituksensa rakentamisen ja ylläpidon takana. Kuitenkin tavallisten transsukupuolisten ja sukupuolittomien ihmisten oikeuksia vastaan ​​hyökätään edelleen, valtavirran muodin äkillinen kiinnostus hermafrodiittiä kohtaan on viime kädessä taannehtiva, ”outo” tirkistelijäviehätys tai merkki unista. Huomaa, että syrjäytynyt voi turvallisesti ja onnellisesti ilmaista, että hänen maailmansa lähestyy todellisuutta.
Kolmen menestyneen muotihistorian osallistumisen ansiosta ”Intoxicating: The Rose in Fashion” hyväksyi akateemisen arvostelun muodista: MFIT: n johtaja ja pääkuraattori Valerie Steel ja Lontoon muotikorkeakoulun professori Amy de Co-kuraattori la Hayesta ja Coronista Hill, MFIT: n kuraattori. Live -näyttelyn mukana on 30. huhtikuuta pidettävä virtuaalinen seminaari. Se koostuu viidestä luennosta, jotka voidaan katsoa MFIT: n YouTube -kanavalla, ja de la Hayen samannimisestä kirjasta, jonka on julkaissut Yale University Press.
New Yorkilaisten ei pitäisi riistää itseltään mahdollisuutta todistaa, varsinkin Baruchin opiskelijat, MFIT on vain 15 minuutin kävelymatkan päässä kampuksella.


Viestin aika: 13.10.2021

Tiedustelu

Seuraa meitä

  • sns01
  • sns02
  • sns03